2010-08-28

Bob Dylan - The Brasil Series - Copenhagen

Bob Dylan - The Brasil Series, 4 September 2010 - 30 January 2011 at National Gallery of Denmark / Copenhagen.
Bob Dylan has always worked on other projects concurrently with his music. Since the 1960s he has, among other things, worked with pictorial art. A number of album covers and small-scale exhibitions have been visible signs of Dylan’s early work as a visual artist. According to Dylan, an artist must always be moving and changing, and so an oscillation between different modes of expression strikes him as entirely natural. “I have always painted. I have always held on to that one way or another.”

Dylan created the paintings of The Brazil Series specifically for the exhibition at National Gallery of Denmark, meaning that this is the first time they are accessible to the general public. The series comprises approximately 40 canvases depicting Brazilian scenes, hence the title The Brazil Series. According to Dylan himself, this exhibition is an accurate reflection of his endeavours as a visual artists; an area of work which has received increasingly intensive focus from the artist himself in recent years.
The subject matter in The Brazil Series is gathered from widely different Brazilian settings. All of the scenes depicted take their point of departure in reality as we see it, often incorporating a narrative with a clearly discernable story.

In The Brazil Series Bob Dylan demonstrates his phenomenal powers of observation. He uses his images to tell us stories that range from the everyday and descriptive to the violently dramatic, incorporating strong elements of fiction. The stories from Brazil flow out to reach us from the cracks opened by the artist; each fragment adding another aspect to the overall journey Dylan invites us to take.

2010-08-27

Viennabiennale 010

Viennabiennale 010: 1.9.- 1.11.2010  Die Viennabiennale versteht sich als Plattform für die Präsentation und als Drehscheibe der Kommunikation zu aktuellen Positionen bildender Kunst. Die Viennabiennale findet seit dem Debut 2006 alle 2 Jahre in Wien statt. Das Projekt lebte und lebt durch die Vernetzung der existierenden Infrastruktur der Szene für bildende Kunst in Wien und international (Ateliers, Off Spaces, Galerien, Programmkinos und Räumlichkeiten der Institutionen Akademie der bildenden Künste Wien, der Kunsthalle Wien sowie einzelner Kulturinstitute).
In den letzten Jahren wurde Urban art als allgemeines Großstadtphänomen bezeichnet und als Streetart verkauft. Durch die transmediale Erweiterung zu performativen und installativen Großstadtinterventionen wandelt sich die Strömung zu einer schnelllebigen und geographisch unabhängigen Kunstform. Diesem Phänomen zwischen Selbstbestimmung und Vereinnahmung nimmt sich die Viennabiennale an. Durch die gezielte Herauskehrung der Differenzen in heterogenen Ausstellungen auch mit „klassischer“ bildender Kunst, soll die Spannung des Konflikts und der Differenz als Gegenpol zur allumfassenden Integration in „den“ etablierten Kunstbetrieb dargestellt werden. Durch die Vernetzung unterschiedlichster Akteure wird die Idee der Sichtbarmachung des lebendigen schöpferischen Potenzials in Wien und der Ausbau einer jungen, internationalen Kunstplattform auch bei der dritten Viennabiennale konsequent weiterverfolgt.
Detaillierte Informationen zum Programm

2010-08-25

Save the Date: Vienna Design Week 2010

Die Vienna Design Week ist ein Designfestival mit einer Vielzahl an Schauplätzen in ganz Wien. Die von der Neigungsgruppe Design kuratierte Veranstaltung geht dieses Jahr in ihre vierte Runde. Vom 1. bis 10. Oktober 2010 präsentiert die Vienna Design Week nationale wie internationale Positionen aus Produkt-, Möbel- und Industriedesign sowie experimentelle Ansätze. Darüber hinaus gewährt die Vienna Design Week Einblicke in verschiedene Aspekte des Grafikdesigns. Entstehungs- und Produktionsprozesse offenzulegen und das experimentelle Arbeiten an Ort und Stelle anzuregen sind Kernelemente des Festivalkonzepts.

Die Vienna Design Week macht ganz Wien zum Schauplatz und zum Schauraum für Design. In enger Zusammenarbeit mit den Wiener Museen, produzierenden Betrieben und Designern aus aller Welt zeigt das Festival sehr unterschiedliche Zugänge zum Thema – inhaltlich wie örtlich. International, aber lokal verortet, so lautet das Motto der Vienna Design Week.
Design ist mehr als das gestaltete Objekt: Die Neigungsgruppe Design definiert den Begriff als elementaren Bestandteil der Kulturproduktion. Das Festival macht anschaulich, wie grundlegend Design unsere materielle Kultur, unseren Alltag und unsere Warenwelt prägt, ebenso wie Lebensstil und Mode, also unser gesamtes ästhetisches Empfinden und Urteilen. Das gibt Anlass, Design nicht nur zu feiern, sondern auch kritisch zu diskutieren. Die Vienna Design Week hat sich beides zur Aufgabe gemacht.

Opening der Vienna Design Week: 30.September 2010 ab 19.00  im Liechtenstein Museum Wien

2010-08-20

BAWAG Contemporary: Phyllida Barlow - Street

Von 9.September bis 27. Oktober 2010 zeigt die BAWAG Contemporary in Wien die britische Installationskünstlerin Phyllida Barlow. Die Ausstellung Street in der BAWAG Contemporary umfasst sechs neue Arbeiten von Phyllida Barlow, die direkt auf die spezifische Architektur der Räume antworten. Die Straße als Arrangement aus verschiedenen Zeiten, als Kombination unterschiedlichster Materialien, als Ergebnis zahlloser Einflüsse und Aktionen wird damit vorübergehend in die Galerie geholt.

2010-08-19

Bob Dylan - Ausstellung in Kopenhagen

Bob Dylan zeigt in Kopenhagen 40 großformatige Acryl-Bilder und 8 Zeichnungen mit Eindrücken seiner Brasilien-Aufenthalte. Von 4.9.2010 bis 30.1.2011 stellt Bob Dylan in der Kopenhagener Nationalgalerie Statens Museum for Kunst zum ersten Mal großformatige Gemälde aus, die er eigens dafür als Auftragsarbeiten angefertigt hat.

Unter dem Titel "The Brazil Series" werden 40 Acryl-Bilder und acht Zeichnungen vorgestellt, die Bob Dylan zu seinen Eindrücken von Reisen in Brasilien gefertigt hat. Ende 2007 waren in Chemnitz erstmals Bilder des seit fast 50 Jahren als Musiker erfolgreichen Amerikaners in einer eigenen Ausstellung zu sehen: "The Drawn Blank Series" hieß die international stark beachtete Schau mit 140 Aquarellen und Gouachen, die im Frühjahr 2010 auch in der Halcyon Gallery in London gezeigt wurde.
Für die Schau in Kopenhagen hatte Dylan angekündigt, Bilder mit neuer Technik und neuen Materialien zu liefern. "Brasilien hab ich als Thema gewählt, weil ich oft da war und die Atmosphäre mag", erklärte der Musiker nach Museumsangaben

2010-08-18

Online-Kunstmesse: VIP Art Fair

Eine Reihe von internationalen Galerien laden vom 22. bis 30.1. 2011 erstmals zu der ausschließlich im Internet stattfindenden "VIP Art Fair". Bei der Online-Kunstmesse können sich Sammler umfassend über das Angebot auf dem internationalen Markt informieren, ohne einen Schritt aus dem Haus zu gehen. "Für jeden mit einer Leidenschaft für Kunst ist diese Messe eine vollkommen neue Erfahrung", erklärten die Veranstalter der VIP Art Fair. "Wir schaffen eine virtuelle Community, die es Sammlern, Kuratoren und der interessierten Öffentlichkeit ermöglicht, auf herausragende Galerien zuzugreifen und etwas über ihre Künstler zu erfahren - und all das mit nie zuvor dagewesener Leichtigkeit."

Sich auf der VIP Art Fair umzuschauen, kostet nichts. Zu den Galerien können Interessierte direkten Kontakt aufnehmen und sich in eigens dafür angelegten Private Rooms in Echtzeit Arbeiten auf ihrem Computer zeigen lassen. Um die interaktiven Möglichkeiten zu nutzen, brauchen Besucher ein VIP-Ticket. Dieses kostet an den ersten beiden Tagen 100 US-Dollar für die gesamte VIP Art Fair. Wer erst am dritten Tag einsteigt, ist mit 20 USD dabei. Zu den Gründungsmitgliedern der VIP Art Fair zählen u.a. die US-Galerien Gagosian und David Zwirner, die Londoner White Cube, Hauser & Wirth aus Zürich und die Berliner Galerie Max Hetzler.

2010-08-17

The Beatles - Guldenstern

50 Jahre "The Beatles"...  Die Ikonen der Pop-Kultur sind ein beliebtes Sujet der Pop-Art. Auch das deutsche Pop-Art Duo Guldenstern hat die Beatles "verarbeitet":

Guldenstern "The Beatles", 2003 - Mixed Media auf Aluminium (100x100 cm)

Marrakech Art Fair

The first edition of the Marrakech Art Fair will be held from 8 to 11 October 2010 (with a preview on 8 October) at the Es Saadi Palace in Marrakech. 50 international art galleries are pleased to invite professionals and passionate art collectors to present their recent discoveries during a 4-day event. Modern art and contemporary art will be high on the agenda. Works of art and creations from the 20th and 21st centuries.
A series of cultural and artistic events will take place during the Marrakech Art Fair, such as exhibitions in cultural center, visits of artist's studios, presentations of private collections and more.

2010-08-15

Frieda Kahlo Ausstellung in Wien

Frida Kahlo Ausstellung - Retrospektive im Kunstforum Wien: 1.9. bis 5.12.2010. Das Bank Austria Kunstforum zeigt die erste umfassende Ausstellung über Frida Kahlo in Österreich. Der Mythos der mexikanischen Künstlerin hat globales Format angenommen; Frida Kahlo ist eine Ikone mit Starcharakter: Identifikationsfigur der mexikanischen Kultur, Vorreiterin der feministischen Bewegung, Marke einer großen Merchandising-Maschinerie, schillernd exotische Filmvorlage für das Hollywoodkino.

Kahlos Kunst ist untrennbar mit ihrer Vita verbunden. Gemälde und Zeichnungen sind nicht nur das Spiegelbild ihres durch körperliches und psychisches Leid geprägten Lebens – Frida Kahlo litt ihr Leben lang an den Folgeschäden eines lebensgefährliche Busunfalls in ihrer Jugend – sondern ihr malerisches und zeichnerisches Œuvre zählt auch zu den komplexesten Kapiteln der Kunst der Zwischenkriegszeit zwischen Neuer Sachlichkeit und Surrealismus. In den 20er Jahren entstehen feingezeichnete Selbstdarstellungen, orientiert am Figurenideal der Renaissancemalerei. Zu Beginn der 30er Jahre malt Frida Kahlo die ersten surrealistischen Bilder: in kombinatorischer Strategie, beeinflusst von den Cadavres exquis, den spontanen Zeichnungscollagen der Surrealisten, mit denen Frida regen Kontakt pflegte, malt sie ikonografisch-vielschichtige Kompositionen, die ihrer inneren Welt entspringen. Um 1940 gewinnen Kahlos Selbstbildnisse an Expression. Anstelle des neutralen Blicks tritt das »autoritäre Auge«: Frida inszeniert sich wie eine »anbetungswürdige« Heiligenfigur, ihrer dominanten Ausstrahlung ist nicht zu entkommen.

Die Ausstellung Frida Kahlo Retrospektive in Wien umfasst rund 70 Gemälde und 30 Zeichnungen, ergänzt durch eine repräsentative Auswahl von fotografischem Dokumentationsmaterial, das von Cristina Kahlo, Fridas Großnichte, zusammengestellt wird. Der Großteil von Frida Kahlos künstlerischem Vermächtnis befindet sich in Mexiko, der Rest vorwiegend in den USA – aus öffentlichen und privaten Sammlungen dieser Länder kommen auch die meisten von Fridas Hauptwerken nach Wien. Angesichts der mangelnden Präsenz von Kahlo’s Œuvre in europäischen Sammlungen und der wenigen Ausstellungsprojekte in Europa darf diese Schau als Sensation für Wien angesehen werden.

2010-08-14

The MoMA iPhone App

New: The MoMA iPhone App! Carry MoMA New York City with you wherever you go. Use the MoMA iPhone App to find out what’s on at the Museum, plan a visit, browse or search tens of thousands of works in the collection, take multimedia tours, or learn about artists and art terms. Take a picture of a work of art and send it to a friend, or put together a playlist to create a soundtrack for your MoMA visit.

The MoMA iPhone application features include:
  • A Calendar of current and upcoming exhibitions, daily events and screening, with the ability to share via Facebook or Twitter.
  • Tours, which include the MoMA Audio programs, with five distinct tour options, as well as the ability to browse by floor or stop number.
  • An Art index of all works and artists featured in the collection as well as a database of art terms.
  • Information about the museum, including hours, admissions and directions.
  • MoMA Snaps offers the option to take a picture and send it as a Museum postcard.
  • MoMA Tracks allows visitors to select tracks from their own music library to listen to while exploring the Museum or the MoMA App.

2010-08-09

Night & Light von Teresa Mar - Galerie artmark

Im Rahmen der FILL IT UP - Urban Art-Seesions der Galerie artmark in Wien gibts am 11.8.2010 von 19.00-22.00 Lichtprojektionen der Künstlerin Teresa Mar zu sehen. Teresa Mar versteht sich als 'bildnerische Architektin', wenn sie ihre Collagen via Licht und digitaler Printmedien in den öffentlichen Raum transportiert und so ein breites Spektrum an Betrachtern erreicht. Durch das Spiel mit Licht und Schatten, Farbe und Form entstehen komplexe Bildbotschaften, die jenen weiten Assoziationsspielraum erschließen, den die Künstlerin bezweckt.

Teresa Mar

Adresse: artmark galerie: 1010 Wien, Singerstraße 17 (Eingang Grünangergasse)

2010-08-08

Save the Date: Urban Art - ESCAPE 2010 Wien

Die Internationale Urban Art Ausstellung ESCAPE 2010 - Escape the Golden Cage findet von 1.10. bis 24.10.2010 in Wien statt. Aktuelle Infos:
Facebook: www.facebook.com/ESCAPE2010.EscapeTheGoldenCage
Twitter: www.twitter.com/ESCGoldenCage
 

2010-08-05

The Saatchi Opus HD for iPad

New: The Saatchi Opus HD app for iPad. The Saatchi Gallery first opened in a disused paint factory in Boundary Road, London, in 1985 and its influence on art in Britain and around the world has been felt ever since. The Saatchi Gallery shows the most interesting artists of the day, often acting as a springboard to artists unknown at the time, and has attracted much attention from both critics and the public – along with plenty of controversy. Any history of the Saatchi Gallery is a record of three decades of contemporary art, and the Saatchi Opus, produced in cooperation with the Saatchi Gallery, is its definitive chronicle. Now you can explore the Saatchi Opus in an incredible new digital multimedia edition specially created for the Apple iPad.

The original Saatchi Opus is a stunning 800-page publication, strictly limited to 950 copies, each personally signed by Charles Saatchi. The iPad edition recreates all of the content of the Opus, and includes exclusive media and features.


The Saatchi Opus iPad App - features:
- Divided into sections reflecting the gallery’s different phases and exhibitions, including the infamous Sensation and controversial Young British Artists, as well as The Triumph of Painting and New Chinese Art.

- An opportunity to relive the gallery experience through previously unpublished installation shots of Boundary Road, County Hall and the new Saatchi Gallery at the Duke of York's Headquarters, Chelsea.

- Covering three decades of contemporary art featuring over 150 international artists including Jake and Dinos Chapman, Tracey Emin, Lucian Freud, Damien Hirst, Jeff Koons, Sarah Lucas, Brice Marden, Ron Mueck, Bruce Nauman, Paula Rego, Jenny Saville, Andy Warhol, Rachel Whiteread, Zhang Xiaoghang and many more.

- Exclusive essays by leading art critics Richard Cork and Brian Sewell, Sir Norman Rosenthal, former Secretary of Exhibitions at The Royal Academy of Art, and actor and devoted art collector Steve Martin.

The Saatch Opus iPad App
- Browse the Opus with a unique Digital Opus format, specially created for the iPad
- Every page of the Opus is reproduced in HD
- Quickly access content through intuitive and simple navigation
- Read captions for each artwork
- Over 3 hours of audio narration
- Almost 100 video clips from the Saatchi Gallery’s archives bringing the artworks to life

Owners of this app are entitled to an exclusive discount on the purchase of The Saatchi Opus.
Don’t have an iPad? The Saatchi Opus is also available as an app for iPhone and iPod Touch.

Beyond Punk at Signal Gallery London


Signal Gallery London presents "Beyond Punk" (13.-21. August 2010) featuring the artwork of punk musicians, artists associated with punk bands and artistic friends of punk. The legendary bassist from The Adverts, Gaye Advert, curates the exhibition, which will gather together a fantastic collection of 'hell raising' talent.

From the outset, the punk movement was about more than just music. The punk 'look' was as vibrant and 'shocking'. Many punk musicians started their creative lives as visual artists who, one day, found themselves playing a guitar, bashing a drum or shouting into a microphone and before they knew it, they had recording contracts and gigs booked well into the future. The result of this musical success was that their artwork took a back seat. Over time, many of these musicians have returned to their creative roots and started producing artworks again. This rich wellspring of visual talent will be the centerpiece of the 'Beyond Punk' exhibition. 

The line up speaks for itself: Adam Ant (Adam & the Ants), Charlie Harper (UK Subs), Chris Brief (The Briefs), Dale Grimshaw, Dee Generate (Eater), Gaye Black (Adverts), Gee Vaucher (Crass), Jamie Reid (Sex Pistols), Knox (Vibrators), Nick Taggart (Zkrr Zkretna), Philip Barker (Buzzcocks), Poly Styrene (X Ray Spex), Shanne Bradley (Nipple Erectors), Shepard Fairey, Steve Ignorant (Crass) and Youth (Killing Joke). And more...
'Beyond Punk' will reflect the richly varied inventive world that has grown up around the punk movement over the past thirty-five years. In an age when the young find it increasingly hard to achieve new ways to shock their elders, nostalgia for the simple but effective 'fuck off' of punk is very strong. Those musicians and artists involved in the movement are being recognized as the last 'lost' generation.

2010-08-03

Save the Date: Vienna Gallery Weekend

Zum ersten Mal findet von 17. bis 19. September 2010 das VIENNA GALLERY WEEKEND statt.
Kunst und Tradition prägen das Stadtbild Wiens wie kaum eine andere Stadt Mitteleuropas. Neben den zahlreichen Museen und Institutionen hat sich eine internationale Galerienszene mit Schwerpunkt Gegenwartskunst entwickelt.
Endlich finden sich auch in Wien (ähnlich wie zb in Berlin) Galerien zum Vienna Gallery Weekend zusammen, an dem ein vielfältiges Programm für Kunst-Interessenten und Kunstsammler geboten werden soll: Ausstellungseröffnungen, Führungen, Galerienfrühstück, Cocktails und vieles mehr sind zu erwarten.

Mit dabei beim Vienna Gallery Weekend 2010 sind diese Galerien: Artmark Galerie Wien, Charim Galerie, Christine König Galerie, Engholm Galerie, Gabriele Senn Galerie, Galerie Andreas Huber, Galerie Ernst Hilger, Galerie Frey, Galerie Grita Insam, Galerie Heike Curtze, Galerie Hubert Winter, Galerie Krinzinger, Galerie Krobath, Galerie Lang Wien, Galerie MAM Mario Mauroner, Galerie Martin Janda, Galerie Meyer Kainer, Galerie Mezzanin, Galerie Michaela Stock, Galerie Nächst St.Stephan, Galerie Steinek, Galerie Ulrike Hrobsky, Galerie Winiarzyk, Kro Art Gallery, Layr Wuestenhagen, Momentum, Projektraum Viktor Bucher, White8/Vienna, ZS Art.

Aktualisierung: seit Ende August gibt es auf der Website viennagalleryweekend.com einige weitere Informationen zum Programm der Galierien, leider sehr gut versteckt und extrem unübersichtlich...
Zum Download gibts ein 13MB-Programmheftchen als PDF...
Soweit dort nachvollziehbar, gibts bei den meisten Galerien am 17.9. am Abend eine Eröffnung (bei einigen bereits am 16.9.), Samstag und Sonntag gibt es in einigen Galerien "Brunch" und die meisten Galerien haben Samstag und Sonntag geöffnet (genaue Zeiten sind leider nicht ersichtlich).

Vienna Gallery Weekend Party: 18.9.2010 ab 20.00 im Aux Gazelles, Rahlgasse 5, 1060 Wien
Details/Anmeldung auf Facebook

Führungen im Rahmen des Vienna Gallery Weekend:
18. 9. 2010, 16.00: Next Generation: Elsa König und Katharina Senn zeigen ihre Favourites.
19. 9. 2010 11.00: Englischsprachige Führung durch die Galerien Momentum, Gabriele Senn,
Christine König, Kerstin Engholm, Andreas Huber von Simon Rees (Kurator, Contemporary Art Centre / Vilnius).
19. 9. 2010, 16.00: Next Generation: Johanna Braun zeigt ihre Favourites.
Treffpunkt: Momentum Lager, Wiedner Hauptstraße 18