2011-10-15

Festival of Lights Berlin 2011

Das Festival of Lights in Berlin gilt als eines der großen Illuminationsfestivals der Welt. Alljährlich werden im Oktober 12 Nächte lang die die Wahrzeichen und Monumente Berlins durch Lichtkunst spektakulär in Szene gesetzt. Lichtkünstler und Lichtdesigner präsentieren außergewöhnliche Illuminationen, Lichtkunstobjekte und Installationen. Das „Festival of Lights“ in Berlin 2011 läuft von 12. bis 23. Oktober.

Mit einer der wohl spektakulärsten Licht-Phantasien hat die international erfolgreiche Lichtkünstlerin Teresa Mar den Berliner Dom auf der Museumsinsel in Szene gesetzt. Angelehnt an die Farbwechsel eines Chamäleons gibt die Licht-Installation "Chamaeleon" von Teresa Mar dem ehrwürdigen Dom einen neuen, ständig wechselnden Anstrich. Bunte Farbspiele aus großflächigen Projektionen umhüllen die markante Kuppel des Doms. Dabei werden verschiedene, wechselnde Perspektiven variiert: Je nachdem, aus welchem Blickwinkel der Betrachter den Dom sieht, verändert sich die Wirkung der Projektion und des Farbenspiels. Teresa Mar: "Das bewegte Bild erzeugt durch seine Langsamkeit jene Tiefe, die eine Reise durch die Sinne eröffnet."


Teresa Mar zu ihrer Licht-Installation "Chamaeleon" am Berliner Dom: "Licht kann ein Gebäude insofern transformieren, als es uns erschließt, dass jedes Objekt einst Nicht-Materie, einst Idee war. Das Monument wird am stärksten in jenen Bildsequenzen wiedergegeben, da die Abstraktion sich über dessen Oberfläche ausdehnt. Licht ermöglicht die organische Transformation des figurativen Bildes hin zur Abstraktion, wobei der Betrachter durch eine langsame Bildabfolge schrittweise in die Strukturen, Linien und Formen der Bildsprache eingeführt wird.
Die Licht-Kunst lehnt sich an die Haut dess Künstlers unter den Tieren an, dem Chamäleon, dessen Hautfarbe sich je nach Umgebung und Situation verändert, da es sich langsam bewegt. Sein einziges Mittel ist die Anpassung an den Hintergrund, wodurch es quasi unsichtbar wird. Seine Selbsterhaltung basiert statt Angriff, auf kreativer Taktik.
Die Vielfalt der farbigen Schattierungen seiner Haut zeigt uns die wunderbare Facettierung an Farben, Formen und mathematischen Mustern, die die Natur in sich birgt und die Quelle unserer eigenen Ideenvielfalt ist, da wir eine unendliche Inspiration aus deren Optik beziehen. Berührt Licht die Fassade des Monuments, so verhält sich die Fassade wie eine Haut, voller Schattierungen, Formen und Farben. Im übertragenen Sinne spielt hier das Bild mit dessen Hintergrund, der Fassade."

2011-10-10

Vienna Gallery Weekend 2011

Von Freitag, 18. bis Sonntag, 20. November 2011 findet wieder das Vienna Gallery Weekend statt, an dem zahlreiche Wiener Galerien drei Tage lang Programm mit Ausstellungseröffnungen, Buchpräsentationen, Performances und Künstlergesprächen bieten. Ergänzend zu den Ausstellungen finden geführte Gallery Tours statt. Der Sonntag, 20.11. steht unter dem Motto "Collectors Day". Das Vienna Gallery Weekend findet erstmals in Kooperation mit Vienna Art Week statt.

Weitere Infos zum Vienna Gallery Weekend versucht die nach wie vor katastrophal benutzer-unfreundlich gestaltete Website www.viennagalleryweekend.com zu liefern, u.a. mit einem 33MB schweren Programm-"Booklet"-PDF....

2011-09-26

Lichtkunst-Festival LUMINA 2011

Für das Lichtkunst-Festival LUMINA Festival da Luz 2011 ( 23. bis 25. September 2011) in Sintra bei Lissabon hat die Lichtkünstlerin Teresa Mar die Multimedia-Projektion "Moon Mountain" realisiert. Sie  verwendet neben der Lichtprojektion dabei die collagen-haften Klangwolken von Sound-Artists.


Teresa Mar: "Lichtkunst bedeutet die Schaffung eines immateriellen Kunstwerks. Eine Lichtprojektion lebt vom Live-Effekt. Weder Foto noch Video können die Atmosphäre einer solchen Nacht wiedergeben, in der eine bekannte Sehenswürdigkeit temporär in etwas anderes transformiert wird. Ein einprägsames Kunsterlebnis, da Sinne auf realem und metaphysischem Weg zugleich berührt werden. Die zusätzliche Verwendung von Musik intensiviert die Inszenierung der Lichtarbeit. Musik und Licht manifestieren sich in immaterieller Form, in beiden liegt Rhythmus."

2011-09-22

Save the Date: Vienna Art Week 2011

Vom 14. bis 20. November 2011 findet bereits zum 7. Mal die Vienna Art Week statt.  Auch 2011 überraschen Wiener Kunstinstitutionen, Museen und Galerien sowie zahlreiche Programmpartner des Art Cluster Vienna aus der Off-Space Szene mit einem spannenden Programm auf der Vienna Art Week 2011. Das Spektrum reicht von Spezialführungen durch Sonderausstellungen über das Gallery Weekend, Podiumsdiskussionen, Vorträge, ausgedehnte Künstlergespräche, Ausstellungseröffnungen, Installationen, Interventionen und Performances bis hin zu ausgewählten Veranstaltungen in Privatunternehmen, die zeitgenössische Kunst fördern.

Zum ersten Mal öffnen diesmal auch 4 Wiener Designbüros ihre Pforten für die Vienna Art Week 2011. Bereits zum 2. Mal sind die Bundesstudios des BMUKK mit dabei und die mittlerweile legendären Studio Visits und viele andere Highlights laden eine Woche lang in einem inspirierten und kreativen Ambiente zur Vernetzung und zum Austausch im Rahmen der Vienna Art Week ein.
„Der Vienna Art Week ist es gelungen, durch ihre intensive Konzentration auf der Programmebene und dank des enormen Engagements aller Beteiligten, nachhaltige Impulse und Standards für Wien als internationale Kunstmetropole zu setzen“, freuen sich Robert Punkenhofer, Künstlerischer Leiter der Vienna Art Week und Martin Böhm vom Art Cluster Vienna.

2011-09-20

OscART 2011

Im Rahmen eines Festaktes wurden gestern die OscARTs 2011 im Atelierhaus der Akademie der bildenden Künste im Semper Depot in Wien verliehen. Die OscART-Preisträger 2011: Kunsthandel Schweiger & Giese, Galerie Meyer-Keyner, die evn in der Kategorie Unternehmenssammlungen sowie Peter Pakesch, Intendant des Universalmuseums Joanneum/Graz für seine besonderen Leistungen im Bereich "Museumswesen".
Seit dem Jahr 2002 vergibt das Gremium "Der Kunsthandel" der Wirtschaftkammer Wien den "OscART" als Auszeichnung für besondere Leistungen an Galeristen, Kunsthändler, Museumsdirektoren, Kunstsammler, Kunstjournalisten und Kunsthistoriker.

Für den zehnten OscART hat der Künstler Michael Kienzer "Die Nase" geschaffen, eine durchaus kontroversielle, aber trotzdem sehr passende Skulptur. "Weil die Preisträger eine große Trophäe verdienen", so der Kienzer, "ist die Goldene Nase genau das Richtige für die Verleihung im Jubiläumsjahr." Natürlich spielt Geld eine wichtige Rolle im Kunstmarkt, denn ausreichende finanzielle Mittel stellen die Basis für herausragende Ausstellungen in Museen und den Aufbau hochkarätiger Sammlungen dar. Zumdem ist die finanzielle  Grundlage notwendig, um den Handel mit Kunst in Kunsthandlungen und Galerien in Schwung zu halten. Darüber hinaus geht es in der Kunst immer auch um die Lust des Entdeckens und Aufspürens, seien es besondere Stücke im Bereich der Antiquitäten oder der Kunst früherer Jahrhunderte, oder auch neue Strömungen in der zeitgenössischen Kunst. Der "richtige Riecher" für die Kunst, der allen Preisträger des OscART eigen ist, zeugt von Expertise, Kenntnis und Offenheit, die nötig sind, um die Kunst in den Markt, die Museen und die Sammlungen zu bringen.

2011-09-19

Save the Date: Art Basel Miami Beach 2011


From December 1-4, Miami Beach, Florida, will host the 10th edition of Art Basel Miami Beach, the most prestigious art show in the Americas. More than 260 leading galleries from North America, Europe, Latin America, Asia and Africa will take part, showcasing works by more than 2,000 artists of the 20th and 21st centuries.

Over the past ten years, Art Basel Miami Beach rapidly developed from a vibrant new-comer on the global art scene to the leading international art show in the Americas. The list of participating galleries, chosen by the Selection Committee, makes Art Basel Miami Beach the most prestigious art show of the Americas, featuring both established and emerging galleries. By redefining and optimizing its sectors, Art Basel Miami Beach has constantly responded to the evolving needs of its galleries.

The decade has also marked a time of great transformations in the cultural scene of South Florida and Miami Beach. Major private collections including De la Cruz Collection Contemporary Art Space, CIFO, Rubell Family Collection, World Class Boxing, and the Margulies Collection enlarged their presence in Miami Beach and their reputation across the world. In addition, public institutions such as the Miami Art Museum and MOCA North Miami are extending their scope with new building projects, scheduled for completion in 2013. Many observers have called this decade 'a cultural renaissance', that made the Greater Miami area an exciting destination for the international artworld.

The show has likewise helped catalyze the evolution of the Latin American art scene, serving as an annual meeting point for its existing players and its new collectors. The rapid surge in the numbers of collectors from the entire continent – and the steady pace at which they have broadened the scope of their collections – have made the show a true nexus between the art scenes of Europe, North America and Latin America.

Art Galleries
The Art Basel Miami Beach Selection Committee has chosen more than 200 galleries for the main sector of this year’s show. More than half of the exhibitors come from outside the United States, with strong participation from Europe, 26 galleries from Latin America, nine galleries from Asia and two from Africa. The following galleries are exhibiting for the first time in Art Galleries: Galerie Berinson (Berlin), DAN Galeria (São Paulo), Loretta Howard Gallery (New York), Marc Jancou Contemporary (New York), Long March Space (Beijing), McCaffrey Fine Art (New York), Galería Sur (Montevideo), and Richard Telles (Los Angeles). The following galleries are returning to the show after a short hiatus: Air de Paris (Paris), Alexander and Bonin (New York), Galería Helga de Alvear (Madrid), Gavin Brown's enterprise (New York), China Art Objects (Los Angeles), Sadie Coles HQ (London), Galerie Eigen+Art (Berlin), Alison Jacques Gallery (London), Galerie Peter Kilchmann (Zurich), Galerie nächst St. Stephan (Vienna), SCAI The Bathhouse (Tokyo), and Silverstein (New York).

2011-08-16

Save the Date: Vienna Design Week 2011

Die Vienna Design Week 2011 findet von 30.9. - 9.10.2011 statt. Die Vienna Design Week hat zum Ziel, das vielfältige Schaffen in den Bereichen Produkt-, Möbel-, Industrie-, Grafik- und experimentelles Design, sichtbar und erlebbar zu machen. Nach bereits vier erfolgreichen Festivals wird die Vienna Design Week auch im Oktober 2011 mit einem bunten Veranstaltungsprogramm aufwarten. In Kooperation mit einer Vielzahl von Partnern – von den Wiener Museen über produzierende und Geschäftsbetriebe bis hin zu DesignerInnen aus aller Welt – wird über 10 Tage ganz Wien zu einer Plattform und zum Schauplatz von Design.
Mit Ausstellungen, orts-spezifischen Installationen, Themen-Specials, Diskussionsveranstaltungen, Filmprogramm und ausreichend Gelegenheit zum Feiern oder auch "Networking" ist die Vienna Design Week nicht nur Anziehungspunkt für die internationale Designszene, sondern will auch explizit das breite Publikum der WienerInnen und WienbesucherInnen ansprechen.
Infos: www.viennadesignweek.at